Exposition Catherine Muller de Schongor du 1er au 30 novembre 2012

vernissage le mercredi 14 novembre à partir de 17h30

Tikero du 1er au 30 octobre

Vernissage le jeudi 4 octobre à partir de 18h

exposition Brita Spier et Philippe Pierre

Du 1er au 30 octobre

Vernissage le jeudi 4 octobre à partir de 18h en présence des artistes

 

« Ton âge ni le mien non plus, l'âge du monde, compter les années ne se peut »

Ingeborg Bachmann

C'est à la contemplation d'une mystérieuse opération alchimique que nous convient Brita Spier, la céramiste et Philippe Pierre, le photographe, en cet automne propice à la mélancolie.

« le chaos fertile » est le titre choisi par eux pour accompagner les sculptures inspirées par les photos, ces photos prises au fil du temps et des errances sur les ports du Havre, de Caen et de port en Bessin, Carteret, jusqu'en Turquie et à Malte.

Du rocher-mère il faut arracher la terre nous dit Brita, la mêler à l'eau pour que la boue rétive et peu malléable se laisse pétrir et transformer jusqu'à l'ultime épreuve: le feu.

La cuisson rapide Raku s'est imposée, si proche de son désir de spontanéité et de son goût pour le hasard. L'imagination, stimulée par cette nouvelle expérience, a façonné des pièces inédites, aux couleurs de rouille et de cendre, comme surgies du fond des âges – du chaos originel. Surgissements incontrôlés, décompositions, superpositions, couches successives, irruptions de couleurs témoignent d'un processus de travail d'où la forme émerge comme l'avait exprimé Gerhard Richter: «  parce que ce qui apparaît dans l'imprévu et qui échappe à tous les contrôles conscients, peut très bien révéler une qualité supérieure ».

Les mots de l'artiste résonnent dans l'espace scénographique où sont posés des objets de métal ou de bois, travaillés par le temps, rapportés comme des trésors des chantiers et des ports, sources d'inspiration. Ils ont parfois inclus dans la terre des éléments d'encadrement des photos.

Sur les images de Philippe Pierre, les mêmes processus sont à l'œuvre avec des correspondance, plus que troublantes: ici, l'on croit reconnaître les « pétales de feu » peintes par Cy Twombly en 1989, là, ce sont les fleurs de cendre d'Anselm Kiefer peintes en 1997 et sur plusieurs photo, ce sont les grandes toiles abstraites de Richter où se donne à voir l'écoulement continu de la vie. Même s'il se défend de s'être livré trop systématiquement à ce jeu, l'œil du photographe a su capter, sur les coques de bateaux les effets conjugués de l'érosion, des intempéries, des frottements de l'eau et du vent, des éclaboussures hasardeuses, nous donnant à rêver et à méditer sur le « chaos fertile » d'où surgit toute création. »

Danielle Dénouette

week end echecs et art

le musée poursuit sa programmation jusqu'en novembre

Chers amis, le musée atelier poursuit sa programmation culturelle jusqu'en novembre 2012. Au programme, de nombreuses expositions et manifestations:

- du 8 au 30 septembre 2012 : exposition Home Art au Musée Atelier Yvonne Guégan
- 15 et 16 septembre: journée du patrimoine:
  Christian Brisset au Musée Yvonne Guégan
 "sur les traces d'Yvonne Guégan" à la grange aux Dîmes de Ouistreham. SIgnature de la biographie en présence de l'auteur.
 Exposition "Nos Papiers" au Colombier du Haras de Préaux Saint Sébastien jusqu'au 17 septembre inclus

- 29 septembre : journée  Tournoi d'echec au Musée Yvonne Guégan
- du 1er au 30 octobre Exposition de Brita Spier Gonnord et Philippe Pierre (photo et céramique)
- du 1er au 30 octobre Exposition de Tikero (photo)
- mois de novembre: Catherine Muller (peinture et gravure)

Fermeture de l'espace Yvonne Guégan pour congés d'Août. Nous vous donnons rendez vous à partir du 27 Août pour la suite de notre programmation.
A bientôt!!

concert de Gospel jeudi 19 juillet à 18h

Exposition Clara Magrograssi

Exposition

Clara Magrograssi

peintre

à l'espace Yvonne Guégan

du 15 au 30 juillet 2012

Vernissage le jeudi 19 juillet à partir de 18h

animé par un concert de Gospel des Summertime

Le musée atelier Yvonne Guégan achève son cycle autour de l'Italie avec la venue de Clara Magrograssi (peintre) du 15 au 30 juillet 2012

Clara Magrograssi habite et travaille à Toscolano Maderno sur le lac de Garde, là où elle est née. Fidèle depuis toujours au langage figuratif elle a d'abord lentement transformé ses tensions émotives en images féminine, symboles de l'alter ego. Par la suite, elle s'est tournée vers la nature morte et le paysage qui, avec le portrait, constituent le centre moteur de son travail. Son œuvre se caractérise par une composition raffinée et un chromatisme lumineux et doux, savamment modulé.

On entrevoit dans ses oeuvres qu'une matrice intellectuelle et une dimension poétique se superposent pour créer un monde où les émotions et la nature dialoguent, où la nature devient le « lieu » du sentiment, de la passion mais aussi, parfois, de l'inquiétude.

Informations pratiques

vernissage le jeudi 19 juillet à partir de 18h

Espace Yvonne Guégan: 22 rue Géo Lefèvre 14000 Caen 06 12 19 28 50

Exposition en entrée libre du lundi au vendredi de 14h à 18h

PORTES OUVERTES

portes ouvertes des ateliers d'artistes
samedi 23 et dimanche 24 juin
à l'Espace Yvonne Guégan



Cette année encore à l'occasion du denrier week end de juin, l'espace Yvonne Guégan ouvre les portes de ses ateliers d'artistes au public.
Au programme: de nombreuses animations et expositions : sculpture, peinture, sérigraphie, montage vidéo...

exposition Gap et résidence de Richa Navani

Durant tout le mois de juin, le musée atelier accueille de nombreuses expositions et une artiste indienne en résidence, Richa Navani de New Dehli:







__Du 1er au 30 juin Gap : PEINTURE__
Arrière-petite fille d’un peintre parisien et d’une violoniste, un des modèles féminins pour « le Balcon », le grand tableau d’Édouard Manet : une inspiration, peut-être aussi un destin pour GAP.
Les gravures se suivent dans cet album-livre d’artiste, accompagnées de quelques tableaux durant l’exposition « d’atelier en atelier » à la Galerie du Musée-Espace Yvonne Guégan à Caen en sont la preuve. Elles tracent une vie d’artiste importante. En même temps elles constituent un voyage à travers notre époque.
GAP. lie des périodes de sa vie et sa création. De ville en ville, de pays en pays elle en saisit des moments essentiels et caractéristiques, donnant ainsi également un aperçu de son évolution professionnelle et d’être humain. 
À côté des gravures, les peintures confirment notre perception d’une vie inspirée, multiple et variée. Car justement, ses peintures trouvent leur sujet et leur origine dans les pays où elle habitait et travaillait pour des durées plus ou moins longues: Zaïre, Malaisie, Inde...qui influent la direction de son épanouissement personnel et professionnel.À côté de ses tableaux et de ses gravures, GAP. y crée aussi des bijoux, des tapis et des tapisseries.

Exposition "Bottles of light"

par Benji Nevert et Linaupe Carter

jusqu'au 30 juin

Exercice de style ou pretexte à partager à deux une aventure graphique, cette série "bottles of light" est née du hasard d'une rencontre. L'un souhaitait apprendre de l'autre recherchait la motivation nécessaire pour explorer de nouveaux horizons.

Le prof avait eu des Maîtres qui lui avaient enseigné la technique, le savoir et leur art. Avec le temps il avait fait fructifier ces dons mais, à son seul profit, gardien d'un réel trésor, il lui faut maintenant rendre la pareille (et pas encore l'appareil!) pour donner après avoir tant reçu. C'est un véritable travail à deux têtes ou à deux paires d'yeux plutôt qu'ils nous livrent dans ce premier opus de leur collaboration. Tout au long de l'élaboration de cette exposition ils ont partagé les idées, les techniques, et aussi, parait-il, déjà quelques autres thèmes qu'ils nous li

TIKERO

jusqu'au 30 mai

vernissage le jeudi 24 à partir de 18h

L’art pour complaisance.
La photographie comme une nouvelle naissance.
Tikero navigue dans l’univers artistique depuis une quinzaine d’années.
Rappeur aguerri et auteur de textes sincères et graves,
il s’est découvert dans un nouveau support : l’image.
L’appareil photo accompagne désormais le crayon sur le chemin de son expression.
Surtout la signature est restée.
Comme ses morceaux, ses photos sont singulières et troublantes, mais aussi parfois légères et attachantes.
A travers son travail photographique, il nous invite avec notre rapport au temps et à la société,
à ouvrir les yeux sur les détails qui échappent à l’individu pressé,
 et à porter notre attention sur les êtres de notre entourage.
Il travaille son rapport au noir et blanc qu’il utilise pour transmettre la vision de son monde.
Les contrastes sont forts, les traits marqués et la lumière devient surprenante.
Portrait, paysage, urbanisme, clair-obscur, nu artistique ou romantisme,
tous les genres de cet art tout neuf pour lui,
semblent l’attirer et toucher sa sensibilité.
Cette dernière se retrouve à chaque clic.
A chacun d’en juger et de s’en imprégner.

Exposition Agnès Michel

Exposition

Agnès Michel
plasticienne

du 1er  au 31 mai 2012
à l'Espace Yvonne Guégan



Artiste plasticienne, Agnès Michel s'exprime par l'intermédiaire de la mosaïque. Sa pratique consiste à rapprocher des matières différentes telles que de surface d'ardoises, de verre, de plomb ou autre et leur permettre de résonner ensemble et de composer une mosaïque. Chaque empiècement vaut sa singularité. L'équilibre et l'harmonie sont dans l'agencement de chaque élément et dans la connaissance de leur différence. Le plomb vieilli, patiné, lourd, est une matière extrêmement riche. L'ardoise usée, s'effritant, verdie, jaunie par les mousses, ayant un aspect satiné ou brillant, absorbant ou rejetant la lumière. Les paramètres importants sont le choix des matériaux. La forme donnée aux morceaux taillés, leur dimension, leur couleur, la matité ou leur brillance, leur pose et pour fournir le rôle que joue l'interstice, le joint entre chaque empiècement.

Agnès Michel considère une mosaïque comme une pièce vivante que le temps transforme puisque conduit par le réel de ses matériaux qui ont un passé que le temps à façonné.
Elle utilise des signes que l'on rencontre partout dans la nature et que toute l'humanité connaît,

exposition Anselmo Sinibadi et Fabio Gandossi

Exposition de peinture

Fabio Gandossi

et

Anselmo Sinibadi

du 30 avril au 15 mai

à l'espace Yvonne Guégan

Anselmo Sinibadi commence à peindre en 1963 en se référant à la nature. Sa technique se décompose en trois phases principales: une de préparation de l'idée, une seconde de préparation de sa palette de couleur et une troisième sera l'intervention de dessin spontané de l'émotivité. Depuis les années 90 il a cessé les exposition personnelles au profit de collaborations reposant sur un accord émotionnel, qui ne sont pas le fruit du hasard mais le fruit de choix philosophique de vie. Il se sent proche de Fabio Gandossi malgré leur différence d'âge et leur façon de peindre si éloignée.

Fabio Gandossi, né à Salo en 1970 fait des études de comédie à l'Académie des Arts dramatiques de Milan, puis il se met à peindre et suis les cours fr gravure de Guisy Lazzari. Fabio est un magna confus et contradictoire, il revendique la possibilité de recherche au travers de soi même et ressent le devoir de ne pas cacher ses doutes et ses peurs pour devenir plus fort à tout prix vis à vis de ceux qui savent déjà tout et sont donc « morts ».

Informations pratiques:

Exposition ouverte du lundi au dimanche de 14h à 18h.

Le vernissage donnera lieu à un repas italien le jeudi 3 mai à partir de 18h. Coût: 9euros. Nombre de place limité à 40.

Réservation et renseignement: yvonneguegan@yahoo.fr, 06 12 19 28 50

exposition Maria Grazia Ferrari

du 15 au 30 avril 2012

à l'Espace Yvonne Guégan

Vernissage le jeudi 19 avril à partir de 18h00

Du 15 avril au 30 juillet 2012, le musée-atelier Yvonne Guégan met à l'honneur l'Italie en exposant régulièrement de nombreux artistes italiens: Maria Grazia Ferrari (du 15 au 30 avril, Anselmo Sinibaldi (du 30 avril au 15 mai), Fabio Grandossi (du 30 avril au 15 mai) et Clara Magrograssi (du 15 au 30 juillet).

C'est Maria Grazia Ferrari qui ouvre ce cycle en exposant ses céramiques du 15 au 30 avril 2012.
Née à Toscolano Maderno en Italie, elle utilise des techniques d'expression très différentes et se consacre aujourd'hui à la céramique. C'est avec le travail de l'argile et le jeu des émaux qu'elle exprime ses sentiments profonds à travers les éléments naturels. Principalement le feu issu des profondeurs de la terre et l'eau vive en perpétuel mouvement, qui semblent jaillir de ses œuvres.
A l'occasion du vernissage, Enrico Bolzoni récitera des poésies de Cesare Pavese et de Alda Merini.



Informations pratiques
Exposition en entrée libre.
Ouverture du lundi au samedi de 14h à 18h, fermeture le mardi
Musée-atelier Yvonne Guégan, 22 rue Géo Lefèvre, 14000 Caen, 02 31 74 51 68

Exposition Stéclie et Gérard Paturel

du 21 mars au 15 avril
vernissage commun le 22 mars à partir de 18h

Gérard PATUREL
Céramiste depuis plus de trente ans dans son atelier de Brocottes à Hotot en Auge il
s'est installé en 1980 après des années passées dans le dessin animé avec Goscinny.
Sa poésie et son humour se révèlent dans la création de ses théières ou dans ses
petits personnages qui s'invitent sur certaines de ses pièces.
STECLIE, peintre
Après avoir travaillé sur la spiritualité, Stéclie travaille désormais sur l'incarnation,
des corps, toujours avec cette interrogation sur la porosité, cette structure
métaphysique de notre chair, qui fait de nous des humains doués d'échanges....et
non des robots !

Informations pratiques
Exposition en entrée libre
ouverture tous les jours de 14h à 17h
informations au 02 31 74 51 68 ou par mail: yvonneguegan@yahoo.fr

Documentaire Yvonne Guégan peint les décombres de 1944

http://www.ina.fr/histoire-et-conflits/seconde-guerre-mondiale/video/CN00001370955/yvonne-guegan-en-1944.fr.html

Exposition de Monella

du 1er au 17 mars 2012

à l'Espace Yvonne Guégan

vernissage le 2 mars à partir de 18h

L'Espace Yvonne Guégan donne carte blanche à Monella, du jeudi 1er au samedi 17 mars.

Peintre autodidacte, Monella a commencé à peindre et dessiner dans son plus jeune âge. Elle s'expatrie toutefois quelques années aux pays bas, où elle suit des cours à l’école des beaux arts de La-Haye pendant 2 ans et dans différents ateliers pour apprendre d’autres techniques et d’autres façons de travailler.

Monella travaille actuellement autour de nuancés de couleurs qui l'inspirent grandement, et réalise des paysages mêlés d'onirisme et d' imaginaire.

Informations pratiques

Exposition en entrée libre

ouverture tous les jours de 14h à 17h

informations au 02 31 74 51 68 ou par mail: yvonneguegan@yahoo.fr

vernissage vidéographie à l'Espace Yvonne Guégan

Soirée exceptionnelle à l'E.R.E.A. Yvonne Guégan le jeudi 9 février 2012 à 20h00

“Vidéographie“, proposera sa performance mêlant graff, vidéo et musique live jeudi 9 février 2012 au lycée Yvonne Guégan 1 route de Colombelles Hérouville saint Clair  à l’occasion du vernissage de sa résidence de création dans l’atelier de maçonnerie de l’établissement. Pour cette occasion, les 3 artistes (Plack, SystemD et Pablo Wooble), ont invité également DJ Bluff et le graffeur Darkelixirone....
"Vidéographie" est un spectacle proposé par l'association DIVISION PIXEL en partenariat avec la Direction Régionale des Affaires Culturelles, le Conseil Régional et l'EREA (jumelages)
La Résidence débutera par ce spectacle donné dans l'atelier de maçonnerie à 20h00 suivi d'un verre et bouchées sucrées à 21h00.
A l'issue de ce premier spectacle, l'association DIVISION PIXEL proposera  aux élèves de créer à leur tour une vidéographie que vous pourrez également voir le jeudi 5 avril à 21h00
Espérant vous y voir nombreux... sachez-le,  le spectacle est gratuit !

stephane barboiron à l'espace Yvonne Guégan

http://www.dailymotion.com/video/xnilqh_stephane-barboiron_creation

HOME ART, artothèque associative vous propose son rendez-vous mensuel
à l’Espace Yvonne Guégan , 22 rue Géo Lefèvre à CAEN
le mercredi 11janvier 2012 de 14 h à 19 h
vous y découvrirez les œuvres de
Denis Chasserot , Michèle Gersant et Carina Tornatoris

retrouvez sur le site http://homeartotheque.fr
les 12 artistes résidents de l'artothèque.
Chaque mois, le rendez-vous du 11
vous permet de vous informer, de voir,
d'emprunter, d'échanger des œuvres.